图为深圳交响乐团演奏中国佛教史上首部交响乐《神州和乐》。记者 齐洁爽 摄

走进2008年的深圳交响乐团（简称“深交”），感受到的，是一种春华秋实的浓浓喜悦。

在国内，她是第一支应邀走进国家大剧院的地方乐团；在国外，她是第一支应邀在巴黎最具影响的音乐殿堂——荣军院圣路易大教堂举行专场音乐会的亚洲乐团。

深交杰出的张力足以让她跻身国内一流乐团之列，也完全具备了闯荡国际音乐市场的资格。深圳交响乐团，已经成为中国最受瞩目的乐团之一。

“风景之美，源于改革之笔。”市文化局局长陈威告诉记者，作为深圳市委、市政府重点扶持的文艺团体，在市财政、人事部门的支持下，在市委宣传部、市文化局的领导下，深交从率先引进外籍演奏员，到聘请欧洲著名指挥家担任艺术总监；从领导体制双轨制，到全员拉幕考试竞争上岗；从极其严格的规章制度，到一团两制、和谐办团……种种改革思路，大大解放、发展了艺术生产力，迸发出惊人的艺术活力与能量。

在深圳文化体制改革的大旗下，南海之滨奏响了一曲改革与发展的壮美乐章。

精品迭出，改革释放生产力

盛夏的一天，“续写春天的故事”报道组来到深交采访：办公室里，团长陈川松正带着一帮人，研究乐团为庆祝改革开放３０周年创作的重头戏——音诗画交响音乐会《红土地的思念》；排练厅里，新任艺术总监、享誉国际乐坛的德国指挥家爱华德正带领全体演奏员紧张排练。

去年１月１３日，深交赴欧洲为深圳申办大运会造势，友谊之声打动了世界古都都灵。都灵市市长坎帕里诺说：“深圳有培育一流音乐家的优秀土壤，这是我所聆听过的最棒的音乐会之一。”

去年１月２６日，深圳之声惊艳塞纳河畔的巴黎。中国驻法国大使赵进军说：“虽然这是中国音乐首次在巴黎荣军院圣路易大教堂这座音乐殿堂内奏响，然而却取得了超乎预料的巨大成功。这是中国的光荣，也是深圳的光荣，大使馆感谢你们！”

去年，深交创演的中国佛教史上首部交响乐《神州和乐》走进新、马、印尼三国和香港地区，走进国家大剧院，让国内外观众尽享和谐艺术之美。印尼高僧学航法师慨叹，这不仅是艺术的创新，更有助于传递“以和为尚、和而不同”的文化价值。深圳文化不仅走出国门，而且为弘扬中华传统文化做出贡献。

谁又能想到，如此生机勃勃的深交，在体制改革以前却是一个老大难单位。深交组建于特区创建之时的１９８２年，由于政府的高度重视与投入，内部慢慢滋生出“铁饭碗”思想，人心涣散，纪律松弛，艺术生产难以为继。

１９９３年，市文化局在深交初步推行全员聘任制，使乐团焕发出生机，而真正意义上的改革，始于１９９８年，深交正式采用团长与艺术总监“双轨”管理制。

所谓“双轨”制，即团长由文化局聘任，是乐团的法定代表人，在行政管理和用人方面有决定权。艺术总监由文化局聘任，专门塑造演奏风格、提升演奏水平。

１９９９年１月１８日，具备多年文化管理经验的陈川松和上海音乐学院指挥系教授张国勇分别接过团长和艺术总监的聘任书。音乐总监专管业务，团长处理行政要务，权力平等又相互有约束，而两人的精诚合作，创造出了１＋１＞２的能量与效果。

同时，深交还成立了理事会和艺术委员会。理事会由音乐家、社会知名人士和企业家组成，是一个指导、议事、协调、监督机构，其职责是对乐团年度业务计划、经费预算及使用、重大经营活动等进行指导、协调与监督，听取乐团工作报告，并进行评审。艺术委员会则由有关艺术家组成，其主要职责是定期对乐团现有人员和新引进人才进行业务考核把关，对演出质量、演出场次进行评估。深交艺术生产，也从此步入健康、良性的发展轨道。

鲶鱼效应：凤凰喜落梧桐枝

今年６月１３日，应“中国交响乐之春”音乐季组委会的邀请，深交继《神州和乐》之后，再度登上国家大剧院，奏响包括“柴五”在内的专场音乐会。在恢弘、优美的中外旋律中，乐队当中两个超重量级的人物吸引了众人的目光。

一是深交艺术总监兼指挥——德国著名指挥家克里斯蒂安·爱华德。这位大师级人物于２００８年初正式应邀加盟深交，成为国内交响乐团的第一位外籍艺术总监，同时也成为“中国交响乐之春”演出季上亮相的首位外籍指挥。

二是深交乐队首席——全美小提琴演奏家大赛冠军、著名小提琴家张乐。他在深交既担任音乐会首席，又担任小提琴协奏曲独奏，打破了“音乐会上首席工作和小提琴协奏曲担任独奏，二者只居其一”的行规。

从两位领衔人物的身上，深交整体素质可见一斑。如今的深交，汇聚了来自世界各地的优秀乐手。是什么样的梧桐枝，引来了如此美丽的凤凰？

此前张乐担任上海爱乐乐团首席，他坦言，“这里体制先进、工作氛围轻松、团领导开明民主，一切都是为了音乐。所以，是音乐把我带来深圳的。”

深交聘任演奏员一直采取竞争上岗、拉幕考试的方法。拉上大幕、依照艺术委员会权威人士的打分，决定上岗与否和排定首席、副首席、各谱台位置。深交还于２００６年组建了室内乐团，由原来的一个团变成了管弦乐团和室内乐团两个团。前者是大团，专门进行正式演出，后者是小团，专门进社区、学校、企业进行公益性演出。

从此，每年定期举行的拉幕考试成为惯例，座次不再是“铁交椅”，每个人都可凭实力获得相应的职位。竞争上岗办法的推出，极大地调动了乐手之间竞争的积极性，使队伍素质发生了明显改变。

不仅如此，深交队伍的激活，还有一个强推力，那就是“鲶鱼效应”。

作为国内最年轻的交响乐团，深交却是最早引进外籍演奏员的乐团。目前深交的外籍演奏员共有１３位，最多时深交的外籍演奏员曾达到了２８位。

深交为什么要大力引进外援？陈川松一席话道出原因。在西方人眼里，中国的交响乐总是带着“中国味”，问题就是音准、音色、节奏这些基础的东西都不准。深圳要建设国际化城市，艺术水平就一定要与国际接轨。

外援不仅为深交带来了优秀的乐手，而且还带来了国际职业乐手的风范与精神。外籍演奏员与中国演奏员同工同酬，但他们精湛的技艺，高度的敬业精神，以及对民族音乐先天的、特殊的感悟、理解和素养，都潜移默化地影响着乐团每一位乐手。

两个效益：走品牌化发展之路

在为期４个多月的２００８年深交“春夏音乐季”中，深交邀请并与世界各地的优秀演奏家合作，为深圳带来一场场弦乐、交响曲、钢琴精品音乐会。每周五举行的音乐季音乐会，演出票通常在周二就售完了，这在国内乐团来说，还是很罕见的事情。

深交自１９９９年开始实行音乐季演出制度以来，走出了品牌化发展的道路。音乐季是国际公认的检验乐团能力、修养、水平的“试金石”。９年来，深交涉猎了大量经典曲目并确立了中外并重、古典与现代并重、艺术性与普及型兼顾的原则储备了可与国际一流乐团媲美的曲目库。在音乐季中，深交连续冲击国际乐坛公认的高难度经典，引起了国内外乐界的一片赞叹声。

经过多年音乐季的洗礼深圳出现了一批喜欢和热爱交响乐的观众。近年来深交年均演出１００余场，观众１０余万人次。其中２００６年演出１３０场，２００７年演出１４０场。乐团同时也获得了经济效益和社会效益的双丰收，乐团收入较体制改革前翻了几番。

对内，深交满足着人民群众对高雅文化艺术的需求。乐团每年一半的演出是公益性质的。仅２００７年，深交便先后在广场、校园、社区举办普及音乐会６５场。同时，深交还在市文化局的领导与支持下，全面调低音乐会的票价，最低至５０元，让更多的普通观众走近高雅艺术。

对外，深交在树立深圳文化形象方面做出了积极贡献。为了推动中国交响音乐的发展深交从２００５年开始连续举办了三届中国作曲博士作品音乐会，为国内迄今为止不到３０名的作曲博士创作的新作品提供演出平台，从而为中国作曲家走上舞台创立了一种“深交模式”。

专家认为，“交响乐团介入音乐教育是一种新模式。抓创作培养作曲家是发展中国交响音乐的根本。就算中国有１万个乐团但演的都不是自己民族风格的作品那能算什么？深圳的这种模式是具有历史意义的。”

面向未来，深交信心满怀。他们坚守对音乐的信念，一步步坚实地走下去，在保持国内一流的水平上，努力让深圳交响乐走向亚洲、走向世界。深交，正在“文化绿洲”里踏歌前行。(记者 马璇)

来源：深圳特区报 编辑：杨鑫