《卡门》舞美模型

自制歌剧最“多元”：普契尼不再是唯一主角继《奥涅金》之后，国家大剧院推出的一系列自制经典剧目将成为本届歌剧节的重头戏：法国真实主义作曲大师比才的《卡门》，浪漫主义作曲大师威尔第的《茶花女》，美声歌剧的代表作曲家多尼采蒂的《爱之甘醇》，歌剧泰斗普契尼一生中唯一的一部喜歌剧《贾尼•斯基基》将陆续在大剧院迎来“新生”。更多流派、更多类型、更多风格，使得大剧院自制剧目朝着多元化的方向发展，而国际化的制作模式也将在这几部歌剧中得到充分的实践。众多活跃在全球最一线的知名导演、指挥、歌唱家、舞美大师都将加盟此次歌剧节，为这些传世经典融入新的智慧与光芒。法国作曲家比才的歌剧《卡门》一直以来都是全世界上演频率最高的一部歌剧。大剧院版《卡门》将由美国著名导演弗兰切斯卡•泽贝罗执导，她于2006年为英国皇家歌剧院排演歌剧《卡门》，就取得前所未有的巨大成功，并从此取代了之前已经上演15年的老版《卡门》。这一次，弗兰切斯卡又将为中国观众带来一版怎样的《卡门》？无疑令人期待。

另一部自制剧目则选择了威尔第的《茶花女》。一百多年前，小仲马曾大胆的预言：“五十年后，也许人们不会记得我的小说，但威尔第却会使《茶花女》成为不朽。”国家大剧院在本届歌剧节将邀请世界级指挥大师洛林•马泽尔同时担纲新版《茶花女》的指挥与艺术指导，对这部不朽之作“开刀”。目前马泽尔大师正在为该剧挑选演员。虽然距离演出还有三个多月，但该剧的舞美创意已经新鲜“出炉”，出奇制胜的舞台呈现将成为新版《茶花女》的最大“谜底”。如果说《卡门》、《茶花女》都太过悲情，那么多尼采蒂的喜歌剧《爱之甘醇》一定将为歌剧节带来轻松和欢笑。来自意大利的最顶级歌剧制作团队将把这部轻松俏皮的作品演绎得更加活泼灵动。演出部执行制作人表示：“大剧院版《爱之甘醇》的细节与质地将是梦幻的，所有表演将在一个梦幻的空间中完成，而想象和梦幻也将使这部作品更加鲜活。”在此之前，多尼采蒂的这部经典之作还从未在中国被搬演，6月25日到28日，《爱之甘醇》将在国家大剧院完成它的中国首演。由国家大剧院与意大利帕尔玛皇家歌剧院联合制作、在去年歌剧节引起极大轰动的歌剧《弄臣》也将在6月重返大剧院舞台。“世界第一男中音”里奥•努奇曾在去年演出结束后“跪谢”中国观众，许愿“再来中国演出”。今年的歌剧节，努奇除了将再度出演《弄臣》，还将再带来一场精彩的个人独唱音乐会。

民族歌剧最“入时”，捧献近年来最新力作今年的歌剧节，依然是西洋歌剧与民族歌剧“双花并蒂”。此次被遴选入歌剧节的中国原创剧目包括《西施》、《青春之歌》、《太阳雪》、《小二黑结婚》与《白毛女》歌剧音乐会。相对上届歌剧节的《江姐》、《党的女儿》、《洪湖赤卫队》，今年的民族歌剧更侧重于展现近年来脱颖而出的最新力作。除《小二黑结婚》和《白毛女》之外，《青春之歌》等三部作品均是最近一两年涌现出的新鲜作品。开幕大戏《西施》于去年10月刚刚“落地”，在新一轮演出中，全新的配器将令全剧的音乐绽放新的光芒。歌剧《青春之歌》改编自杨沫同名小说，这是继电影和电视剧之后，首次将这一红色经典搬上歌剧舞台。金曼、戴玉强等著名歌唱家生动塑造了林道静等一系列经典人物形象，艺术的探寻了青年、国家和社会的关系。该剧在去年5月在北大讲堂首演时，受到了当代青年学子的热烈追捧，也充分证明了它在年轻人中的接受程度。而在“七•一”期间隆重献演的歌剧《太阳雪》则打造了集美声、民族、流行、原生态四种唱法于一体的中国新歌剧，近20吨“钢筋铁骨”搭建而成的雪山奇景神奇再现了西藏高原的壮阔与震撼，将呈现出罕见的舞台艺术效果。