新《红楼梦》选秀方案出炉

自新《红楼梦》宣布海选以来，一直面临着“选秀只是做秀，最后还是要用明星大腕”的质疑，活动筹备小组副组长张强在接受采访时明确表态：“新版《红楼梦》绝不是做秀，贾宝玉及十二金钗肯定全部用新人。王扶林导演做出了榜样，我和总制片人韩三平、总导演胡玫也意见一致，保证新版中60多名年轻角色都用新人。”

选秀具体方案日前也正式出炉，将分四个阶段进行：一是全国各地的海选，计划在内地设立10个左右的中心赛区，比赛将从11月持续到春节前；二是北京的复赛，各地胜出者将通过文学素养、角色理解、形象气质和表演技巧等环节的考试，筛选出30名左右的选手进行封闭培训；三是选手将在封闭的环境中接受文学培训、演技培训，同时开始试妆、试镜、试戏。综合观众、专家和导演的意见后，筛选出宝、黛、钗各3名候选者，落选者作为十二钗、刘姥姥等其他角色的候选者；四是北京总决赛，宝、黛、钗各3名候选者将通过难度更大的试妆和考试，最终决出胜负。
（黄笑宇）

道“红楼” 　警惕“经典”变“模式”

由王扶林导演的央视1987年版电视连续剧《红楼梦》在观众心目中可谓根深蒂固，不仅一直以来奉为荧屏经典，而且至今仍不时重播，收视颇高。如今，重拍“红楼”的消息宣布，网上诸如“不许你们糟蹋经典”、“简直是亵渎”、“动什么别动红楼梦”、“坚决抵制重拍”的声音蜂拥而起。何为“经典”？“这是一个时代对‘红楼’的理解，带有那个时代的印记。所谓的‘经典’是那个时代的经典。”文化批评家张闳指出，经典是历史性的产物，需要接受时间的检验。

前不久，“越女争锋”传出消息，20强中的十多名越女已经集体报名加入“红楼”海选。这些越女非常自信，理由是“有底子、有实力”。学红楼是越剧演员的必修课，不仅把《红楼梦》烂熟于心，而且对林妹妹的一颦一笑、宝哥哥的顾盼传情都经历了几代演员数十年的打磨。然而，“经典”的传承，也会随着时间的推移成为一种模式。明末清初，中国绘画出现了“四王”，其中尤以王鉴的青绿山水对后人影响极大。然而，由于过于模式化，在一个模式下变成了纯粹的笔墨游戏，此后虽然出现了“小四王”、“小小四王”，但清朝的画坛却越来越衰落。“模式”是一种需求之下的功利产物，当原本独一无二的艺术成为一种成批生产的商品时，结果可想而知。如今的“红楼”经典正遭遇这样的问题。“经历几代演员数十年打磨出来的一颦一笑、顾盼传情，试问是一种体验，还是一种模式？“在改编《红楼梦》的过程中，不但脱离了红楼原著，而且也越来越简单。”顾晓鸣指出：“无论是87版‘红楼’，还是越剧‘红楼’，所演绎出来的红楼人物，表面看来很像，其实今天看来已经脸谱化了。”

“死忠”还是“神似”

尽管新版《红楼梦》已经再三声明，此次重拍将忠实于原著，并沿用高鹗的后四十回，但依然响起了两种不同的声音。借鉴莎士比亚戏剧的改编，由莱昂纳多主演的后现代激情版《罗密欧与朱丽叶》，让人眼前一亮，而由三个人上演的话剧《莎士比亚全集》，则让你100分钟捧腹大笑地“读完”。由此，一些人认为重拍“红楼”，完全可以突破、甚至脱离经典文本本身，只要整体精神完全体现，就是成功。张闳表示，电视没有必要像原著，可以用各种方式，有市场就有权利拍。只要能传达出那个时代的神韵就行。

“《红楼梦》在其新的衍生产品开发中，才会拥有生命力，慢慢逼近红楼精神。”顾晓鸣显然持相同观点，“作者死了，作为多重内涵的文本往哪里走，决定权在于观众。《百家讲坛》就兴起了重新认识‘红楼’热，客观上让人耳目一新。这就是新版‘红楼’的最大可能性。”

难道忠于原著，就成了高不成，低不就吗？支持忠于原著拍摄的红学专家孙逊则认为，《红楼梦》作为长篇巨制，每个人理解不一样，即便完全遵循原著，由于改编者的身份、观点、关注点不同，改编也会各有不同，所以忠于原著依然留有很大的发展空间。“名著就是一代又一代人去咀嚼、阅读和研究。‘海选’是种炒作手段，‘重拍’也会引起争议。如果大家在这次‘红楼’热中，能够回归文本，阅读原著，那就是成功。” ( 编辑：巴合提 来源：新闻午报  记者：王健慧)

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