环球在线消息：由中国国家话剧院、文化部外联局和中国对外文化集团公司共同主办的第二届中国国家话剧院国际戏剧季——“永远的易卜生”将于九月在北京开幕。

向现代戏剧之父致敬

易卜生的戏剧是现代话剧的罗马：条条道路通往它——也发源于它。

—— 瑞典著名戏剧家马丁·拉曼

本届戏剧季将继续向戏剧大师致敬。2006年是挪威剧作家易卜生逝世100周年。这位被称为“现代戏剧之父”的剧作家，改变了从古希腊到莎士比亚的戏剧传统，确立了正剧这种现代话剧形式，留下了丰富的思想和艺术遗产。他的剧作既有关注社会民生、反映社会现实的社会问题剧，又有直指人心深处、探讨个人意志与人生价值的思想剧，尖锐性和深刻性都达到了戏剧史上的又一个高峰。一百年来，他的戏剧并没有因为岁月的流逝而减退，反而越来越有光彩。全世界都在重新阅读他的不朽剧作，艺术家们对他的剧作一直在进行着多元的阐释和多层面的意义建构，一次又一次地发掘着他作品的价值。当今时代，他的作品更是催生了许多的现代戏剧种类，五花八门的流派都宣称他是本门派的“开创者”，因此，易卜生又是世界上争议最多的作家之一，它从另一面证明了易卜生的作品有着不朽的生命力。如同他自己所说：我的著作属于未来。

易卜生一生创作了26个剧本和许多诗篇，重要剧作有《布兰德》、《培尔??金特》、《玩偶之家》、《群鬼》、《人民公敌》、《建筑师》等。

易卜生国际年

在易卜生逝世百年之际，世界上有100多个国家展开了4000多种纪念活动，包括戏剧演出、电影、音乐会、展览、研讨会、书籍、易卜生艺术节等多种形式。据说每天在世界的某个地方都有他的戏剧在上演。10月将在埃及古金字塔前上演的《培尔??金特》号称长达5小时。其它的演出形式包括RAP版、斯瓦希里语版、伊朗版，以及中国京剧和越剧版的易卜生作品。全球对一个人的共同纪念不仅是易卜生价值的体现，也是全球化日益普及深入的大环境下文化多元性的充分展现。

易卜生与中国的特殊缘分

在全球的易卜生热中，此次在北京举办的戏剧季又有着更为特殊的意义，因为易卜生与中国戏剧有着特殊的缘分。中国话剧即将迎来百岁生日，回顾历史，可以说，是易卜生催生了中国话剧。他的作品在中国戏剧刚刚诞生时期直接启迪并引领了一批中国的话剧先驱，从欧阳予倩、洪深，到田汉、曹禺无一不想成为“中国的易卜生”。他的作品成为当时中国戏剧人最主要的创作资源。而且通过戏剧，易卜生直接参与了中国新文化运动的继承，融入了中国民族性格的形成。两位“五四”新文化运动的先锋——鲁迅和胡适，最先介绍和评论了易卜生和易卜生的社会问题剧。娜拉成为了当时中国妇女解放的代名词，成为了新女性运动的榜样。易卜生影响了中国的文化，影响了中国社会的发展，更影响了中国人的思想和灵魂。近一百年来，中国的舞台不时有他的作品上演，从《玩偶之家》、《群鬼》、《人民公敌》到《培尔??金特》，中国的艺术家和观众都在不断地认识和接近易卜生。此次戏剧季将展现世界优秀艺术家对他作品的最新诠释，强大的演出阵容，多风格的演出形式，都是前所未有的，它定会使中国人对戏剧大师有新的更为全面的认识。

六台经典剧目与国际化大合作

在为期一个月的时间里，戏剧季安排了6部戏剧作品与观众见面。其中5部是易卜生的原著，另1部则是诺贝尔文学奖获得者、奥地利著名女作家耶利内克从易卜生作品中衍生出来的新作。

双语演出的《玩偶之家》(中国国家话剧院)

这出扛鼎之作由国话著名导演吴晓江执导，他将120年前的故事改换到上世纪三十年代的中国，挪威姑娘远嫁中国，努力融入中国的社会关系和人际关系，但最后她还是离开了她曾努力维系的家庭。娜拉由特邀的挪威王国国家戏剧院著名女演员AGNETE扮演，娜拉的丈夫海尔茂由国话著名演员李建义扮演，著名演员韩童生等也将有精彩演出。该剧还特邀了专业京剧和民乐演员参与演出，挪威国家戏剧院院长出任艺术顾问。全剧将以英语和汉语双语演出。想象一下，丈夫说汉语，妻子说英语，是不是本身就是一种文化冲击？！

两出《群鬼》各演各的

当年《玩偶之家》首演之后，就引起了强烈的反响，大家共同的疑问就如鲁迅那个著名的问题：娜拉出走以后会怎样？堕落还是回归？《群鬼》是易卜生试图回答其中一种可能的作品，这出戏也因此成为与《玩偶之家》并列的名剧而反复为世界搬演。早在上世纪二十年代，中国的学子就排演出过《群鬼》。此次戏剧季将有两出《群鬼》登台，一出来自易卜生的祖国，是由挪威POS剧团演出的《群鬼探戈》。另一出《群鬼》则由中国人民解放军总政治部话剧团出品，两台各自不同的《群鬼》风格鲜明，体现的是易卜生作品的戏剧精神，反映的则是易卜生作品无限演绎的可能性。

作为代表部队话剧最高水平的剧团，总政话剧团这次是建团五十多年以来首次演出国外剧目，出人意料，也更让人期待。剧中的人物是孤独的，他们无法实现自己的梦想，被束缚在传统的铁锁之中。在被连绵细雨笼罩的所谓“正派人家”的客厅中，一场暗藏着情感波折的对话徐徐展开。解放军艺术学院教授姜命夏导演的该剧力求在视觉形象的魅力上下功夫，将人物的内心世界物化到戏剧舞台上。

POS剧团建立于2001年，创作了众多具有神奇视觉效果的舞台作品。它的《群鬼探戈》请来了阿根廷最负盛名的探戈大师编舞，在话剧基础上非常自然地融入了精彩的探戈舞蹈，所表现出的冷峻的哲学意味，似乎要比语言更加深邃和多意。全剧融合了富有变幻色彩的灯光、影像和多媒体动画，将新生代导演的创想、简洁的舞美设计、魅惑冷酷的探戈舞蹈、热烈而不失冷静的音乐、摇曳流畅的多媒体影像同经典名著完美地结合在一个全新的戏剧体系中，营造出一种魔幻迷离的风格，自2005年首演以来受到了世界各地的欢迎。男主演帕布罗??贝隆则继主演电影《探戈课》之后再次以迷人的舞台形象和精妙的舞姿而让人倾倒。